Performance Studies: concepts et méthodes

Le cours « Performance studies : concepts et méthodes » vise à introduire les paradigmes majeurs et donc les principes de bases de l’analyse du spectacle vivant sous toutes ses formes (théâtre, performance, rituel, fête, jeux...). La notion de performance et le champ d’étude de la performance seront introduits et situés historiquement, servant de fil rouge théorique. Cela permettra de fournir des méthodes et des outils concrets pour analyser des pratiques spectaculaires et performatives tant historiques que contemporaines, dont l’essence se réduit, en bref, à leur caractère live et collectif (voire participatif). Ces pratiques sont fondamentalement ancrées dans des contextes historiques, sociaux, politiques qu’il s’agit de prendre en compte. Le cours se construit en plusieurs chapitres théoriques, introduisant tour à tour un paradigme, une problématique, un champ de recherche spécifique, ou se concentrant sur un exemple de pratique. Nous nous intéresserons particulièrement aux zones de brouillage et de friction entre les domaines, les registres et les disciplines : entre art et activisme, rituel, magie et spiritualité, fiction et réalité... Pour préparer chaque cours, l’étudiant.e lit et synthétise les textes indiqués et fournis sur l’UV au fur et à mesure. Les textes (ou vidéos) fournis seront analysés, contextualisés et discutés en classe.

* découvrir des penseur.euses majeur.es du spectacle vivant

* décloisonner les savoirs et les disciplines en replaçant le théâtre au sein d’un champ d’étude plus vaste, dans une approche multidimensionnelle

* prendre connaissance de la complexité fondamentale du médium et de sa dynamique de mutation permanente

* apprendre à analyser des formes spectaculaires multiples à partir de concepts et outils de base

Cours d'introduction, séminaires thématiques participatifs, discussions, sorties et rencontres.

Références, bibliographie et lectures recommandées

Lecture obligatoire

Tania Alice, Pourquoi la performance?, Bruxelles: La Lettre volée, 2021 – prix 18€

Lectures conseillées (nb : des extraits significatifs de ces ouvrages ainsi que d’autres essais seront fournis sur l’UV au fil des cours)

Richard Schechner. Performance. Expérimentation et théorie du théâtre aux USA. Paris, éditions théâtrales, 2008.

Séverin Mouyengo, Ma vie dans la sape, Librairie Petite Egypte, 2020.

Starhawk, Rêver l’obscur. Femmes, magie et politique, Cambourakis, 2015.

Michel Foucault, Le corps utopique, les hétérotopies, Éditions Lignes, 2019.

Support(s) de cours

• Université virtuelle

Contacts

Karel Vanhaesebrouck sera en sabbatique de recherche en 2024-2025. La suppléance de sa partie du cours est assurée par Esther Gouarné: esther.gouarné@ulb.be
Assistante du cours: Carol.Laurent@ulb.be

Secrétariat: 02/650.42.42 Bureau : J56.1.104

Campus

Solbosch

Méthode(s) d'évaluation

• Travail personnel

Travail personnel

Le cours se conclut par un travail écrit, analysant une pratique performative ou un événement spécifique – forcément vécus en live (donc pas de travail sur archives). Le cas choisi peut relever d’une définition du théâtre dramatique au sens strict ou d’une conception plus large du spectaculaire et de la performance, (e.g. une pratique rituelle, festive, sportive…). Vous utilisez les paradigmes théoriques, les concepts et les références vus en cours pour contextualiser et analyser cette expérience de terrain. Ce travail prendra la forme d’un essai original et approfondi. Il devra introduire le paradigme dont il est question et problématiser les concepts-clés et les questions de base, de manière structurée et logique. Il s’agira ensuite d’investir ce paradigme et ces concepts au service de la contextualisation et de l’analyse du cas choisi, en articulant bien les parties théoriques et l’analyse de cas, qui doivent se répondre et se compléter (on ne se contentera pas d’illustrer un concept par un exemple). Les séminaires peuvent vous servir de modèle.

Ce travail sera encadré et évalué par Carol Laurent, tout comme le workshop final. Une première session de travail est prévue avec elle sur Teams le 13 novembre.

La version finale du texte est de 3000 mots et est à rendre avant le 24 janvier 2025 (en

première session) ou le 18 août 2025 (en deuxième session) en version pdf via l’UV.

Les critères d’évaluation sont les suivants:

1. Cohérence et structure

2. Clarté d’écriture

3. Qualité des sources, des références et de l’iconographie.

4. Qualité d’analyse et de présentation.

Construction de la note (en ce compris, la pondération des notes partielles)

Langue(s) d'évaluation

• français